作者：Edward Hartley

关键词：Harmony 使用技巧 艺术家简介

有兴趣为专业级动画制作设计和绑定二维角色吗？不妨来看看Piotr Bartosik（网名Juhas）在新系列教程中的介绍吧。Juhas在这些视频教程中深入分析了他运用Harmony Premium制作的个人作品，为用户展示了从初始角色设计到符合交付标准的角色模型的全过程！

通过和Juhas的友好交谈，我们获得了他对于角色绑定的更多见解。Juhas介绍了他最喜欢使用的Harmony Premium的功能，并讲解了关于改进工作流程和完善条理的实用技巧。Juhas还就角色绑定和创建艺术家如何在业内自荐提供了宝贵建议。

Juhas是一位有着十多年动画行业经验的优秀绑定师，目前担任Lighthouse Studios的技术主管，旗下团队参与了Bug Diaries和If You Give A Mouse A Cookie等深受儿童喜爱的动画节目的制作。Juhas的视频教程和我们对他的采访请见下方！

该视频为YouTube上Juhas绑定系列教程的最后一集，重点讲解角色绑定的最后部分操作。

你好，Juhas。你认为要想创建出色的角色绑定，需要记住哪些基本要素？

只在动态分镜基础上创建你需要的东西。创建时使用简单的形状，仅在需要时添加变形器。如果是主角的人物绑定——就把动画指导要求的各类特征都添加上去，但要始终保持简单！否则过度复杂的绑定会给动画师添麻烦。

你在视频教程中展示了人类角色的绘制和绑定，你认为一个人类角色最难绑定的部分是什么？

我认为是头部。复杂程度取决于它的设计和动画风格。即便设计看起来很简单，你仍需要添加口型、眨眼、头发等，并让它们在所有视角中都能运行。

本系列教程的大部分内容都是关于人物的面部特征。在进行这部分的绑定时，最重要的工具有哪些？为什么？

首先是封套变形器。它能够在一个绘图替换（面部每个部分都有一个对应的）上做出完整的转身形体图。这能让视图之间进行平稳过渡，并使主控制器发挥作用。

第二个就是自动补丁。这个节点虽然很小但是功能非常强大，尤其对带有黑色轮廓线的角色能够发挥很大作用。老实说，我在其他动画软件中找不到能够替代它的功能。

第三，连续头部转向设计。如果没有这个工具，绑定师就需要耗费大量时间来进行调整。

Juhas提供的人物面部表情示例。

既然提到了Harmony Premium中的自动补丁节点，那你能详细讲解一下它为什么很有用吗？

它同切割工具可以组合成一个很好的条件工具。尤其是当处理带黑色轮廓线的平面彩色二维角色时。

比方说，你有两个图形：手臂和前臂。你想把它们合在一起。但是当你把一个放在另一个上面时，会有一条肉眼可见的轮廓线叠在色彩上。解决这个问题的简单方法，就是将轮廓线分离到线条图层，再填充颜色到色彩图层。通过使用自动补丁和切割工具，就能轻而易举地从图形中移除重叠的轮廓线，不过仅适用于两个图形重叠的情况。要想更进一步的话，你可以在两个图形（或者三个图形）之间打一个补丁作为遮罩，只移除重叠部分的线条。这种方法甚至适用于包含景深移动的对象。我创建的每个绑定都会用到它。

在绑定动物角色或其他生物时，情况有什么不同吗？

其实是很相似的。都要注意质量中心和动画师对角色进行动画化的方式。人形生物倒是简单，因为你可以很轻松地将所有部位连接并固定到髋骨的位置。但如果是四足生物，可能就需要为不同场景创建不同的绑定。如果动画师知道如何使用Constraints，我建议将它们添加到创建中。

你在视频教程中讲解了哪几类变形器？

我最常使用的是封套变形器，因为它用途广泛，堪称万能。两端可以单独移动，因此可以轻松地通过图形创建出简单的线变形器。如果想更方便操控，你可以创建二级绘图替换，并在图形周围应用封套。

Juhas提供的角色绑定演示。

你会如何描述角色绑定师在动画制作流程中的作用？

我认为，身为一名角色绑定师，你的工作就是在紧凑的日程内为动画师创建他们所需的工具。角色绑定师通常处在设计团队和场景规划团队二者之间，还要和动画团队打好关系，因为他们可能会经常让你返工。

在项目制作过程中，你可能鲜有时间仔细钻研角色绑定，所以不如先把最基本的做好，时间允许的情况下，再在此之上添加更多细节元素。

你认为角色绑定作为团队的一部分，最重要的在于什么？

统一整个团队创建角色的方式是至关重要的。要确保团队成员遵循一致的想法和逻辑，同时，和其他角色绑定师就角色的每个部分进行沟通探讨总能带来收获。

你认为同动画师工作时，他们需要的关键信息是什么？你如何与他们进行沟通？ 

我会同他们解释如何使用绑定，因为动画师们的知识背景和工作流程可能因人而异，关键就是我们要始终保持一致。

时间允许的情况下——为每个绑定做记录说明是很用的。不过在节点视图中加注释也可以起到同样的作用。

在制作过程中，该软件是否能为你在别的方面提供显著帮助？

控制中心能够帮我把事务打理得井然有序，不过这是服务器版本具备的功能。

Toon Boom的API是非常棒的一个功能。即便对完全不会编程的人来说，也很容易上手。使用说明一目了然。在过去的大概一个月里，我使绑定工作中经常重复的步骤实现了自动化。能在服务器端使用此脚本（只需稍加修改）实在太好了。这大大减轻了我的工作负担。

Juhas提供的角色转身形体图。

你在角色绑定过程中最常使用的是Harmony中的哪项功能？

模板和脚本。使用Harmony实现工作自动化的多种方式着实令人赞叹，并且能够节省大量时间。如果你发现自己在重复把一些相同的节点拖到节点视图上，只需将它们模板化即可。你还可以在模板内部设置内部节点属性，以便无论何时将其放置到场景中，它都会保持设置好的属性。

视频教程深入介绍了节点视图的用法。对于保持节点视图的井然有序，你有什么好的建议吗？

我认为这一点是在Harmony中创建绑定的唯一合适的工作方法。有时绑定会由成百上千的节点和图层组成，而节点视图能让你快速访问所有图层和节点。

另外，使用的群组越少越好。将所有绘图节点水平放置，不要把它们堆成堆。让所有东西都水平分布，这样更容易进行选择。

你对使用Harmony进行角色绑定还有什么其他实用建议吗？

通读Toon Boom的使用说明书，这会对你有很大帮助！

在Juhas的推特上的视频。

你对还在找寻工作和发展机遇的角色绑定师有什么建议吗？

做一部展示片。最长20-30秒。把你最拿得出手的东西放在最前面。尽量压缩前言或名片展示，最好不超过2秒。你只需要展示出绑定有趣的部分，最好是制作精良的角色转身，或者是带有constraints的新奇构建。不要只展示Toon Boom软件的功能，更要展现你自身的技能和工作流程。许多人经常在如何操作使用变形器上多费口舌，然而大多数招聘者已经知道变形器的工作原理！应聘人数众多时，留给你的展示时间可能连五分钟都不到。

没有动画学位也没关系——学位并没有你想的那么重要。工作室需要有才能的技术人员，掌握绑定技术的职员可以为公司盈利。

你是否打算在将来制作更多Harmony的教学内容？

当然，我还有很多内容要讲。目前，我正在制作用绑定角色制作动画的系列短片。一旦完成剪辑，我就会把它们上传至我的YouTube个人频道。在那之后，我可能会转向制作Storyboard Pro的教学视频。

Juhas提供的角色绑定头部姿势测试。

有兴趣了解更多关于绑定的知识吗？想更多了解Juhas的作品，请浏览他的YouTube和推特账号，并多多留意日后推出的教学视频！